{"id":17362,"date":"2020-12-01T10:20:50","date_gmt":"2020-08-11T08:00:30","guid":{"rendered":"http:\/\/shop.movery.it\/artemisia-gentileschi\/"},"modified":"2023-03-01T16:53:56","modified_gmt":"2023-03-01T15:53:56","slug":"artemisia-gentileschi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/","title":{"rendered":"Artemisia Gentileschi : la \"peintre\" f\u00e9ministe"},"content":{"rendered":"<div id=\"ez-toc-container\" class=\"ez-toc-v2_0_68_1 ez-toc-wrap-left counter-hierarchy ez-toc-counter ez-toc-custom ez-toc-container-direction\">\n<div class=\"ez-toc-title-container\">\n<p class=\"ez-toc-title\" >Table des mati\u00e8res<\/p>\n<span class=\"ez-toc-title-toggle\"><\/span><\/div>\n<nav><ul class='ez-toc-list ez-toc-list-level-1' ><li class='ez-toc-page-1 ez-toc-heading-level-2'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-1\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#Chi_era_la_%E2%80%98pittora_Artemisia_Gentileschi\" title=\"Qui \u00e9tait la &quot;peintre&quot; Artemisia Gentileschi ?\">Qui \u00e9tait la \"peintre\" Artemisia Gentileschi ?<\/a><\/li><li class='ez-toc-page-1 ez-toc-heading-level-2'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-2\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#Il_femminismo_nelle_opere_di_Artemisia\" title=\"Le f\u00e9minisme dans l&#039;\u0153uvre d&#039;Artemisia\">Le f\u00e9minisme dans l'\u0153uvre d'Artemisia<\/a><\/li><li class='ez-toc-page-1 ez-toc-heading-level-2'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-3\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#La_pittura_di_Artemisia\" title=\"Le tableau d&#039;Artemisia\">Le tableau d'Artemisia<\/a><\/li><li class='ez-toc-page-1 ez-toc-heading-level-2'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-4\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#Dove_trovare_le_opere_di_Artemisia_Gentileschi_a_Napoli\" title=\"O\u00f9 trouver les \u0153uvres d&#039;Artemisia Gentileschi \u00e0 Naples ?\">O\u00f9 trouver les \u0153uvres d'Artemisia Gentileschi \u00e0 Naples ?<\/a><ul class='ez-toc-list-level-3' ><li class='ez-toc-heading-level-3'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-5\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#Museo_e_Gallerie_Nazionali_di_Capodimonte\" title=\"Mus\u00e9e de Capodimonte et galeries nationales\">Mus\u00e9e de Capodimonte et galeries nationales<\/a><\/li><li class='ez-toc-page-1 ez-toc-heading-level-3'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-6\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#Cattedrale_di_Pozzuoli\" title=\"Cath\u00e9drale de Pouzzoles\">Cath\u00e9drale de Pouzzoles<\/a><\/li><li class='ez-toc-page-1 ez-toc-heading-level-3'><a class=\"ez-toc-link ez-toc-heading-7\" href=\"https:\/\/movery.it\/fr\/artemisia-gentileschi\/#Palazzo_Zevallos_Stigliano\" title=\"Palais Zevallos Stigliano\">Palais Zevallos Stigliano<\/a><\/li><\/ul><\/li><\/ul><\/nav><\/div>\n<p>Artemisia Gentileschi est une peintre italienne du XVIIe si\u00e8cle dont le style dramatique et expressif est clairement inspir\u00e9 du Caravage. Sa c\u00e9l\u00e9brit\u00e9, cependant, a souvent \u00e9t\u00e9 attribu\u00e9e aux \u00e9v\u00e9nements dramatiques et fictifs de sa vie, qui ont fait d'elle une h\u00e9ro\u00efne f\u00e9ministe <strong>ante litteram<\/strong>.<\/p>\n<h2><span class=\"ez-toc-section\" id=\"Chi_era_la_%E2%80%98pittora_Artemisia_Gentileschi\"><\/span>Qui \u00e9tait la \"peintre\" Artemisia Gentileschi ?<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h2>\n<p>Artemisia Gentileschi est n\u00e9e le 8 juillet 1593 \u00e0 Rome. Elle est la fille du peintre pisan mani\u00e9riste Orazio Gentileschi, qui s'est install\u00e9 \u00e0 Rome o\u00f9 il a absorb\u00e9 les influences du Caravage.<\/p>\n<p>Artemisia se passionne pour la peinture d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, surtout apr\u00e8s la mort de sa m\u00e8re (1605). Inspir\u00e9e par le r\u00e9alisme dramatique du Caravage, elle y ajoute des \u00e9l\u00e9ments de l'\u00e9cole bolonaise : sa premi\u00e8re \u0153uvre achev\u00e9e est le <strong>Susanna et les vieillards<\/strong>r\u00e9alis\u00e9e en 1610 alors qu'il n'avait que 17 ans.<\/p>\n<p>Un \u00e9v\u00e9nement qui a profond\u00e9ment marqu\u00e9 sa vie personnelle et artistique est, en 1611, son viol par Agostino Tassi, son professeur de perspective, pendant son apprentissage dans l'atelier de son p\u00e8re. Un proc\u00e8s public et tr\u00e8s m\u00e9diatis\u00e9 s'ensuivit, au cours duquel elle dut t\u00e9moigner sous la torture, prouver sa virginit\u00e9 avant le viol, et fut soumise \u00e0 la sibylle, un supplice destin\u00e9 aux peintres qui consistait \u00e0 entourer les doigts de ses mains avec des cordes jusqu'\u00e0 ce qu'ils saignent.<\/p>\n<p>Tassi a \u00e9t\u00e9 condamn\u00e9, mais la r\u00e9putation et l'\u00e9quilibre mental et physique de cette femme ont \u00e9t\u00e9 irr\u00e9m\u00e9diablement d\u00e9truits.<\/p>\n<p>Apr\u00e8s le proc\u00e8s, elle \u00e9pouse par un mariage arrang\u00e9 le modeste peintre Pierantonio Stiattesi et s'installe en 1612 \u00e0 Florence, ville qui jouit d'un climat culturel tr\u00e8s fertile. En 1616, elle est la premi\u00e8re femme de l'histoire \u00e0 \u00eatre admise \u00e0 la prestigieuse Acad\u00e9mie florentine de dessin.<\/p>\n<p>Les dettes de son mari et les rumeurs sur sa moralit\u00e9 la poussent \u00e0 quitter Florence en 1620 pour retourner \u00e0 Rome, puis \u00e0 entreprendre une s\u00e9rie de voyages et de s\u00e9jours \u00e0 G\u00eanes, Venise, Naples et Londres, au cours desquels elle fait la connaissance d'artistes importants de l'\u00e9poque. Bien qu'elle soit toujours bien accueillie dans les diff\u00e9rentes villes, elle ne re\u00e7oit pas autant de commandes que ses coll\u00e8gues masculins. Elle meurt \u00e0 Naples en 1653, apr\u00e8s une derni\u00e8re p\u00e9riode de grande activit\u00e9.<\/p>\n<h2><span class=\"ez-toc-section\" id=\"Il_femminismo_nelle_opere_di_Artemisia\"><\/span>Le f\u00e9minisme dans l'\u0153uvre d'Artemisia<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h2>\n<p>La biographie d'Artemisia a \u00e9volu\u00e9 dans une soci\u00e9t\u00e9 o\u00f9 les femmes jouaient un r\u00f4le marginal : m\u00eame la peinture, comme d'autres activit\u00e9s, \u00e9tait consid\u00e9r\u00e9e comme une pratique purement masculine. Artemisia a \u00e9t\u00e9 ignor\u00e9e pendant des si\u00e8cles par les historiens de l'art, qui ont eu tendance \u00e0 r\u00e9duire son statut artistique \u00e0 ses tristes vicissitudes personnelles.<\/p>\n<p>Son style mature et dramatique, et sa figure en g\u00e9n\u00e9ral, ont commenc\u00e9 \u00e0 \u00eatre r\u00e9\u00e9valu\u00e9s \u00e0 la suite d'un article de Roberto Longhi (1916), <strong>Gentileschi p\u00e8re et fille<\/strong>. Cependant, son registre expressif reste principalement associ\u00e9 aux aspects dramatiques et fictionnels de sa vie, ce qui l'a amen\u00e9e, par la force des choses, \u00e0 un f\u00e9minisme <strong>ante litteram<\/strong><i>.<\/i>\u00c0 cet \u00e9gard, nous rappelons ses nombreuses \u0153uvres mettant en sc\u00e8ne des h\u00e9ro\u00efnes bibliques triomphant des abus masculins : <strong>Judith d\u00e9capitant Holopherne<\/strong><i> <\/i>(1612-1613),\u00a0<strong>Esther et Assu\u00e9rus<\/strong> (c. 1628-1635), <strong>David et Bethsab\u00e9e<\/strong> (1635).<\/p>\n<h2><span class=\"ez-toc-section\" id=\"La_pittura_di_Artemisia\"><\/span>Le tableau d'Artemisia<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h2>\n<p>Il ne faut cependant pas oublier la force stylistique avec laquelle Artemisia s'est impos\u00e9e comme peintre, en s'aventurant dans des genres r\u00e9solument nouveaux par rapport aux quelques femmes peintres pr\u00e9c\u00e9dentes (qui s'\u00e9taient jusqu'alors limit\u00e9es aux paysages, aux portraits et aux natures mortes). La peinture d'Artemisia est une peinture \"haute\", avec des sujets historiques et sacr\u00e9s et une mise en page dramatique et monumentale d'inspiration clairement caravagesque : des sc\u00e8nes savamment construites, des formes et des couleurs aux contrastes tranchants, des plans rapproch\u00e9s qui dramatisent le rapport avec le spectateur en abandonnant les modules iconographiques conventionnels. Des atmosph\u00e8res plus intimes, mais aussi des tonalit\u00e9s plus lyriques, en plein accord avec le style baroque, exprimant une puissance qui va au-del\u00e0 des \u00e9v\u00e9nements personnels : rappelez-vous ses \"tableaux de la vie\". <strong>Judiths<\/strong>Les images sont rendues avec beaucoup de concret et ne sont pas du tout id\u00e9alis\u00e9es, tout comme les autoportraits et les nus.<\/p>\n<h2><span class=\"ez-toc-section\" id=\"Dove_trovare_le_opere_di_Artemisia_Gentileschi_a_Napoli\"><\/span>O\u00f9 trouver les \u0153uvres d'Artemisia Gentileschi \u00e0 Naples ?<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h2>\n<p>La p\u00e9riode de son s\u00e9jour \u00e0 Naples, de 1630 \u00e0 1653 (interrompue par un s\u00e9jour de quatre ans \u00e0 Londres), fut une p\u00e9riode d'intense activit\u00e9, mais peu d'\u0153uvres y sont actuellement conserv\u00e9es.<\/p>\n<h3><span class=\"ez-toc-section\" id=\"Museo_e_Gallerie_Nazionali_di_Capodimonte\"><\/span>Mus\u00e9e de Capodimonte et galeries nationales<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h3>\n<p><strong>Judith d\u00e9capitant Holopherne<\/strong> (1612-1613). Il repr\u00e9sente l'h\u00e9ro\u00efne biblique Judith (flanqu\u00e9e de l'esclave Abra) en train de d\u00e9capiter le g\u00e9n\u00e9ral assyrien Holopherne, qui assi\u00e9geait la ville de B\u00e9tula. Contrairement \u00e0 d'autres peintres des XVIe et XVIIe si\u00e8cles qui avaient propos\u00e9 le m\u00eame th\u00e8me, Artemisia choisit le moment le plus sanglant de l'histoire, l'instant pr\u00e9cis de la d\u00e9capitation.<\/p>\n<p><strong>Annonciation<\/strong> (1630). Un grand retable peint \u00e0 l'huile sur toile, repr\u00e9sentant le th\u00e8me cher \u00e0 l'histoire de l'art de tous les temps, l'Annonciation de l'archange Gabriel \u00e0 Marie.<\/p>\n<h3><span class=\"ez-toc-section\" id=\"Cattedrale_di_Pozzuoli\"><\/span>Cath\u00e9drale de Pouzzoles<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h3>\n<p><strong>San Gennaro dans l'amphith\u00e9\u00e2tre de Pouzzoles<\/strong> (1636-37). Elle fait partie d'un groupe de trois peintures r\u00e9alis\u00e9es par Artemisia pour la cath\u00e9drale de Pouzzoles (Rione Terra) et repr\u00e9sente l'histoire du martyre de saint Gennaro : en particulier, le moment o\u00f9 les b\u00eates f\u00e9roces auxquelles il avait \u00e9t\u00e9 donn\u00e9 en p\u00e2ture, au lieu de l'attaquer, lui l\u00e8chent les pieds. Apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 conserv\u00e9e pendant plus de cinquante ans au mus\u00e9e de Capodimonte, elle a retrouv\u00e9 son emplacement d'origine \u00e0 la suite de la r\u00e9ouverture au culte de la cath\u00e9drale de Pouzzoles.<\/p>\n<p><strong>Saints Proculus et Nic\u00e9e<\/strong> (1636-37). Il repr\u00e9sente deux des martyrs de Pouzzoles, Proculus et sa m\u00e8re Nic\u00e9e, qui, selon la tradition, ont \u00e9t\u00e9 enterr\u00e9s dans la cath\u00e9drale de Pouzzoles. Ce tableau, comme le pr\u00e9c\u00e9dent, a \u00e9t\u00e9 conserv\u00e9 au mus\u00e9e de Capodimonte pendant plus de cinquante ans avant de retourner \u00e0 son emplacement d'origine.<\/p>\n<p><strong>Adoration des Mages<\/strong> (1636-37). Avec les deux pr\u00e9c\u00e9dentes, elle compl\u00e8te le triptyque pour le ch\u0153ur de la cath\u00e9drale de Pouzzoles, o\u00f9 elle est actuellement conserv\u00e9e (apr\u00e8s plus de cinquante ans au mus\u00e9e de San Martino). Il est int\u00e9ressant de noter que les personnages sont caract\u00e9ris\u00e9s par des physionomies \"m\u00e9ridionales\", presque \"espagnoles\".<\/p>\n<h3><span class=\"ez-toc-section\" id=\"Palazzo_Zevallos_Stigliano\"><\/span>Palais Zevallos Stigliano<span class=\"ez-toc-section-end\"><\/span><\/h3>\n<p><strong>Samson et Dalila<\/strong> (1630-38). Huile sur toile inspir\u00e9e de l'histoire biblique du m\u00eame nom, repr\u00e9sentant Samson endormi sur les genoux de la charmante Dalila, qui, par ruse, brise le c\u0153ur du jeune homme et parvient \u00e0 d\u00e9couvrir sa force.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Artemisia Gentileschi est l'un des peintres italiens les plus connus, l'un des rares \u00e0 figurer dans les livres d'histoire...<\/p>","protected":false},"author":7,"featured_media":15205,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","content-type":"","footnotes":""},"categories":[307],"tags":[],"locations":[167,217],"class_list":["post-17362","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-passi-memoria","locations-campania","locations-pozzuoli"],"pp_statuses_selecting_workflow":false,"pp_workflow_action":"current","pp_status_selection":"publish","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17362","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17362"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17362\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15205"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17362"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17362"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17362"},{"taxonomy":"locations","embeddable":true,"href":"https:\/\/movery.it\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/locations?post=17362"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}